把两首诗放在一起读，孩子才能真正读懂那个时代——一位语文老师的古诗教学手记

【来源：易教网 更新时间：2026-10-31】

从一堂课说起

那天下课铃已经响了，班里有个孩子迟迟没走。他举着语文书问我：“老师，‘暖风熏得游人醉’，那些游人为什么不去打仗？他们心里不着急吗？”

我愣了一下，然后心里一热。

一个六年级的孩子，读完《题临安邸》，问出了这样的问题。这说明什么？说明这首诗真的走进他心里去了。他没有停留在“背诵并默写全文”的层面，他开始琢磨诗背后的人、时代和命运。

这首诗的教学，我们做的最重要一件事，就是把两首诗放在了一起读。

一正一反，才是一个完整的时代

先说说这两首诗。

《题临安邸》，林升写的：“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？暖风熏得游人醉，直把杭州当汴州。”

《秋夜将晓出篱门迎凉有感》，陆游写的：“三万里河东入海，五千仞岳上摩天。遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。”

两首诗的作者都生活在南宋，写的都是同一片山河，但镜头的方向完全相反。

林升的镜头对准杭州，对准西湖。北边丢了，皇帝跑到了临安，按说该卧薪尝胆、发愤图强吧？可你去看那西湖边，青山叠着青山，楼阁挨着楼阁，歌舞一场连着一场。那些“游人”，可不是普通的游客，他们大多是把持着朝廷命运的达官显贵。国家残破，故都沦陷，他们却把杭州当作了汴州，把逃难之地过成了太平盛世。

陆游的镜头呢？对准北方，对准沦陷区。三万里黄河东流入海，五千仞华山高耸入云——那样壮丽的河山，如今踩在侵略者的铁蹄之下。中原的老百姓在“胡尘”里苦苦挣扎，眼泪都快流干了，年复一年地朝着南方张望，盼着朝廷的军队打回来。

南边，是歌舞不休；北边，是泪尽胡尘。

一边醉生梦死，一边望眼欲穿。

单读任何一首，孩子看到的都只是一个侧面。两首诗放在一起，互为表里，互相映衬，那个时代才立体起来，西湖的歌舞有多热闹，沦陷区的呻吟就有多刺耳；统治者的醉有多深，遗民的失望就有多重。

这就是古诗教学中我一直坚持的一个思路：整合。把主题相关、情感相通或相对的作品组织到一起，让孩子在比照中读出更完整、更深层的东西。

读诗，要让孩子“看见”

很多孩子怕古诗，怕在哪儿？怕在只能背字面，看不见画面。

我教这两首诗时，做了几件看似“绕远”的事。

比如讲“直把杭州当汴州”，我先问孩子：汴州是一座怎样的城市？然后我们一起看张择端的《清明上河图》，画面里汴梁城店铺林立，街道纵横，人来人往，富足安宁，是当时世界上最繁华的城市之一。接着话锋一转：这一切，从城门被金兵攻破的那一刻起，就都不复存在了。山河破碎，百姓流离。

然后我抛出一个问题：汴州繁华似锦的昨天，像不像杭州歌舞升平的今天？那么，汴州破碎萧条的今天，会不会变成杭州的明天？

教室里一下子安静了。

比如讲“遗民泪尽胡尘里”，我让孩子闭上眼睛听我朗读，去想象金兵的铁蹄践踏在什么地方，践踏在谁的家园上。读完，有孩子说，他仿佛看见一位白发老人扶着门框朝南边张望，一望就是一天。

这个“看见”的过程极其重要。诗句是凝练的，背后藏着大量的留白，这些留白恰恰是想象的空间。孩子一旦能在脑子里“放映”出画面，诗就活了，情感也就有了落点。

一个词，撬动整首诗

教古诗，我特别看重抓关键词。

这两首诗里，最让我动容的词是“遗民”。

课堂上我先问孩子：按字面理解，“遗民”是什么意思？孩子们说，是遗留在沦陷区的人民。

我接着追问：那再想想，这些老百姓在南方还翘首盼着“王师”呢，可南方的统治者们呢？他们歌舞不休、寻欢作乐，早把失地和失地上的人忘到了九霄云外。这算不算被抛弃了？

孩子们沉默了一会儿，说：算。

是的。从“遗留在沦陷区的人民”到“被南宋统治者抛弃的人民”，这一步理解，孩子对诗情的体会就深了一层。陆游晚年写“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”，盼了一辈子，等了一辈子，临终都没能等到王师北定。我们把《示儿》补充进来一起读，孩子再回头看“南望王师又一年”，那个“又”字的分量，就完全不一样了。

古诗教学中，一个词读懂了，往往能撬动整首诗，甚至撬动一群诗、一个诗人的一生。

从读到写，让情感有个出口

情感被点燃之后，不能让它就这么散了，得给孩子一个出口。

我的做法是设计一次练笔：面对醉生梦死的南宋权贵，面对沦陷区苦苦挣扎的百姓，面对这两位诗人，你想对谁说些什么？自由选择对象，自由表达。

有的孩子对林升写：“你问‘西湖歌舞几时休’，我知道，只要统治者还醉着，这歌舞就永远不会休。”有的孩子对遗民写：“你们望着的南方，此刻正灯火通明，可惜那灯火里，没有一盏是为你们点亮的。”

说实话，读到这样的句子，我这个教了多年语文的人，眼眶是发热的。

写作在这里承担的角色，就是让孩子把读诗时涌动的情感梳理成语言。读进去，说出来，写下来，这才是一个完整的学习闭环。孩子写出来的未必是“标准答案”，但一定是最真实的、属于他自己的理解。

家长可以在家做什么

这篇文章写给老师，也想写给家长。辅导孩子学古诗，家里其实大有可为。

第一步，别急着背，先聊背景

孩子拿到一首古诗，第一件事未必是读背，可以先聊一聊：这首诗是谁写的？他生活在什么年代？那个年代发生了什么？就像这两首诗，如果不知道“靖康之变”“北宋灭亡”这些背景，“直把杭州当汴州”就读不出那股子悲愤。一起翻翻地图，看看汴州（开封）到杭州有多远，那段仓皇南渡的历史就有了直观感受。

第二步，把同一主题的诗凑成一组读

课本里的诗是按册次编排的，但孩子的阅读不必受此限制。把陆游的《示儿》、岳飞的《满江红》、林升的《题临安邸》凑在一起读，孩子会发现，同一个时代，不同的诗人，从不同的角度发出了声音。这种“主题式”的群文阅读，比一首一首孤立地读，效率高得多，印象也深得多。

第三步，鼓励孩子想象，鼓励孩子提问

别急着纠正孩子的“标准理解”。先问问他：你从诗里看到了什么？听到了什么？如果穿越回去，你想对诗里的谁说句话？想象力和提问，是打开古诗的两把钥匙。那个下课不肯走、追着问“游人为什么不着急”的孩子告诉我，孩子天生就有读诗的敏感，我们要做的，是保护好这份敏感。

我们常说语文课要传承民族文化，这话听着挺大，落到一首诗上，其实很具体：就是让孩子在读“山外青山楼外楼”时，心里为那个沉醉的朝廷着急；在读“遗民泪尽胡尘里”时，眼眶为那些受苦的百姓发热。

诗读进去了，情感被点燃了，文化的种子就落进心里了。

有一天，当孩子路过西湖，或者读到南宋的任何一段历史，那些诗句会突然从记忆深处浮起来，那一刻，他真正拥有了这两首诗。

这，就是语文最迷人的地方。